С Днем Победы

Помянем ушедших. Молча…

Подарок ко Дню космонавтики

Нынешний День космонавтики удачно прошел – буквально накануне из почтового ящика я достал приятно неожиданную посылку.

Алексей Архипович Леонов, человек, уважаемый по обе стороны земного шарика, персонализировал свои фото для меня, моей дочки и русской школы в Торонто, где она учится.

Несколько человек, включая действующего американского военного, в непосредственном общении со мной исключительно уважительно о нем отзывались и очень хотели получить именно персонализированную роспись: “Это особенный подарок, так как другого человека в открытом космосе нет и быть не может”.

Здоровья и долгих лет жизни вам, Алексей Архипович. Моя дочка не раз просила и не раз еще попросит услышать историю вашего выхода в космос и об опасно раздувшемся там скафандре. А нашивку “Аполлон-Союз” она не решилась никуда пришивать, а положила в свою “космическую” папку, чтобы лучше сохранилась. :-)

С наступившим!

Всех кого знаю и не знаю – с наступившим 2013-ым!

Пусть он будет лучше, чем мы все хотим его видеть. А еще желаю, простите за такую нужную банальность, – здоровья. :-)

Так выпьем же… и снова нальем.

Как “Древо жизни” отправилось “К чуду” Терренса Малика

Был сегодня на североамериканской премьере нового фильма Терренса Малика (Terrence Malick) “К чуду (To the Wonder)”. Фильм представила жена режиссера, а на вопросы зрителей отвечали исполнительницы двух главных женских ролей.

Интересно, что в финальных титрах открытым текстом сказано, что в фильме использовались отснятые материалы из предыдущего фильма Малика “Древо жизни (The Tree of Life)“. А еще, отвечая на один из вопросов, Ольга Куриленко, исполнительница главной женской роли, сказала, что ее съемки продолжались два месяца.

Кажется вполне логичным, что сильно сокращенный вариант “Древа жизни” оставил для режиссера что-то недосказанное за бортом, и было очень соблазнительно, дополнить уже готовые кадры новым сюжетом, а то и двумя. Так и получились идущие параллельно две истории о поисках того, чем можно заполнить образовавшуюся в душе пустоту. В одном случае это поиск любви, в другом – Бога.

Что касается фильма, то он мне понравился. Не без претензий, но понравился.

Жидкие аплодисменты “Мастеру (The Master)” в Торонто и храп в зале

Возможно, я чего-то не допонял, но, по-моему, “Мастер (The Master)” Пола Томаса Андерсона сильно переоценен. Перед началом второго в Торонто показа (который, кстати, посетил приехавший на фестиваль со своим фильмом Дастин Хоффман) зрителям было сообщено, что они на очень специальном показе, потому что 1) премьерный показ днем ранее сопровождался проблемами и 2) сегодня стало известно о наградах из Венеции.

Так вот, фильм оказался та-а-ак затянут, что я слышал храп в зале. А когда пошли финальные титры “Мастера”, в зале раздались жиденькие аплодисменты, чего я за последние фестивальные годы не помню (для подобных громких показов). Это при том, что показанные сегодня “Любовь” Михаэля Ханеке, и “Что-то в воздухе” Оливье Ассаяса вызвали зрительские авации.

Но есть, есть положительный момент в “Мастере” – шикарная игра Филипа Сеймура Хоффмана (Philip Seymour Hoffman), достойная, как минимум, номинации на “Оскар”.

Харви Вайнштейн (Harvey Weinstein) крепко вцепился в этот фильм, так что маркетинговая машина будет работать на износ. Используют все: и скандальную тему сайентологии, и поклонника оной Тома Круза, и его недавний развод, и минувший скандальный якобы уход из кино Хоакина Феникса (Joaquin Phoenix) и творческий багаж режиссера. Но это все – маркетинг…

Посмотрю я этот фильм еще разок – когда выйдет на видео, а то вдруг я что-то там важное упустил. Но сегодняшняя реакция зала не приводит к очень хорошим ожиданиям.

С Днем Победы!

С Праздником вас. Светлая память всем, кто сделал свой вклад в победу и не дожил до наших дней. И большое им спасибо.

P.S. Сегодня вечером после работы обязательно помяну наших дедов полагающимися 100 граммами и пообщаюсь с дочкой на тему войны – чтобы знала.

Польша–родина водки (реклама в Мексике)

В мексиканском аэропорту сфотографировал рекламу польской водки (см. картинку слева).

Для тех, кто не понимает английского, перевожу: “Король водок. С места рождения водки. (Это Польша)”.

Такой вот эпизодик войны на международном водочном фронте. И это несмотря на то, что, кажется, в 1982 году Россия доказала в международном арбитражном суде свое первое место в исторических хрониках (спасибо монастырским записям).

TIFF-2011: Приближаюсь к финалу

Уже сегодня мне предстоит просмотр новой британской экранизации “Грозового перевала (Wuthering Heights)” и мировая премьера японского фильма “Контрабандист (Smuggler)” – по-японски Sumagurâ: Omae no mirai o erabe).

Если получится, напишу не очень веселые впечатления от “Кориолана (Coriolanus)” Ральфа Файнса, грузино-иностранной “Одинокой планеты (The Loneliest Planet)” с Гаэлем Гарсиа Берналем и ужастиковом дебюте “Происшествие (The Incident)” Александра Кортеза.

Update: оба фильма просмотрены нормально. Не восторг, но нормально. “Грозовой перевал” за неимением средств на детали сконцентрировался на размазывании по тарелке передаче тоски и безумия – и преуспел в этом. “Контрабандист” оказался черной (мерзопакостной) японской криминальной комедией – на любителя.

TIFF-2011: “Мальчик с велосипедом” братьев Дарденн

Одним из лучших (если не лучшим) способом познакомится с творчеством того или иного режиссера является кинопросмотр в его присутствии, с возможностью поблагодарить за полученное удовольствие, пожать руку и, возможно, сфотографироваться на память. Так и получилось у меня с братьями Дарденн, бельгийскими режиссерами, дважды получавшими Золотую пальмовую ветвь в Каннах.

Они привезли в Торонто свою последнюю работу «Мальчик с велосипедом (Le gamin au vélo)», получившую в этом году в тех же Каннах специальный приз. Незамысловатый сюжет, вроде бы простая его реализация на экране и хорошее послевкусие. За подобный опыт я и люблю торонтовский кинофестиваль.

Что касается фильма, то, по словам Люка Дарденна, его история пришла из Японии – после смерти матери отец отказался растить сына и отдал его под опеку государства. После братских обсуждений этот японский сюжет трансформировался в бельгийский – так и получился «Мальчик с велосипедом».

Жан-Пьер Дарденн поведал, что из около двух сотен претендентов выбрали того, что был под номером пять – Томаса Доре – он хорошо показал себя на кинопробах самого первого эпизода фильма. Он и сыграл мальчика Сирила, отказывающегося верить в то, что отец его оставил и исчез, продав даже велосипед сына.

Во время одного из побегов Сирил встречается с Самантой (спасаясь от преследователей он мертвой хваткой в нее вцепился) – женщиной средних лет, и так уж получилось, что она стала опекуном этого трудного нервного подростка. А тут еще и местный мелкий бандюган стал присматриваться к новичку, поселившемуся по соседству...

Говорят, что время лечит душевные травмы, а иногда они проходят после шока. Люк Дарденн сказал, что сделать другой финал в фильме было бы слишком просто. Пожалуй, соглашусь.

TIFF-2011: кубинский ужастик “Хуан среди мертвецов (Juan de los Muertos)”

Я ожидал, что будет весело: первый кубинский ужастик про зомби, да еще в Гаване. Даже трейлер можно было посмотреть. Все так и оказалось – мировая премьера фильма “Хуан среди мертвецов” был восторженно принят торонтовскими любителями трэша. Да-да, это была именно мировая премьера, и даже режиссер Алехандро Бругес (Alejandro Brugués) до сего дня не видел окончательно смонтированную ленту.

Кубинская экзотика: Гавана, Малекон, Капитолий, бедные кварталы, горячие хлопцы и дивчины, скользкий юмор для больших мальчиков и девочек, а также зомби, зомби, зомби. Да, из папье-маше, да с дешевой любительской компьютерной графикой. Но зато – от души. А какой там было танец с зомби, прикованным наручником к главному герою. А какой анимешный финал. Молодцы, порадовали меня на ночь глядя.

P.S. Фиделя Кастро в фильме нет (хотя, как сказал режиссер, снимая в Гаване, трудно избежать подобной мысли, но это все же Кастро…), но есть знаменитая площадь с Че Геварой, где происходит одно из масштабных побоищ с нежитью.

P.P.S. Фотка меня с режиссером Алехандро Бругесом делалась телефоном без вспышки, так что качество дрянь. Но зато – на память. :-)

TIFF-2011: “Рыбалка на лосося в Йемене (Salmon Fishing in the Yemen)”

Сегодня я посетил две мировые премеры: “Рыбалка на лосося в Йемене (Salmon Fishing in the Yemen)” и “Хуан среди мертвецов (Juan of the Dead)”. Первый оказался вполне симпатичным фильмом-экранизацией, рассказывающем историю с Ближнего Востока, но, что приятно, без взрывов. Это, кстати, было одной из целей – сломать сложившися стереотип.

В главноых ролях были Юэн МакГрегор (Ewan McGregor) и Эмили Блант (Emily Blunt). Первый играл ученого, специалиста по рыбам, которого пытаются вовлечь в сумасшедший проект по разведеню лосося в Йемене. Причем, не просто так, а для рыбалки. А задумал этот проект не кто иной, как местный шейх, лубитель постоять по пояс в воду с удочкой.

Не раз фильме он озвучивает простую мысль, что его задумка – совсем не про рыбу. Рыбаки, говорит шейх, не имеют нациаональности и религии, когда на время отдают себя судьбе, стоя часами с удочкой. Но не все в стране так считают…

Если бы не штампы, которых к концу стало побольше, то фильм оставил бы более приятное впечатление. Даже моя дочка знает, что на утро просыпающийся папа не может быть гладко выбрит, а вот гримеры Юэна МакГрегора об этом, похоже, не знают. Ну и с сюжетом есть приколы.

Юэн МакГрегор не плох – играет кризис среднего возраста. Эмии Блант – очаровательна (и в кино, и в жизни), произвела впечатление “своего парня своей девчонки”. Политическую стерву, советника британского премьера прекрасно отбуффонадила Кристин Скотт Томас (Kristin Scott Thomas) – одно из ярких белух пятен фильма. Еще одно приятное открытие – Амр Уэйкд (Amr Waked), сынравший йеменского шейха.

Вкратце – не сильно разочарован, но ожидал большего. Время за просмотром провел приятно.

Жан Дюжарден, Уилем Дефо и Сэм Нил

Сегодняшняя мировая премьера фильма «Охотник (The Hunter)» прошла спокойно. Если использовать способ описания фильмов из «Пистолета наголо 3 1/33», то можно сказать, что:

«Охотник» рассказывает о мучительных поисках главным героем тасманского тигра (официально считается вымершим). Действие разворачивается на фоне борьбы активистов против вырубки лесов.

Ну, в самом деле, как то надуманно все выглядело, да еще активно разбавлено панорамными съемками идущего по австралийским красотам героя Уилема Дефо. Понятно, что не одну Новую Зеландию надо воспевать в кино, и не одному Питеру Джексону…

Забавно, что Дефо признался, что продолжает формировать свое отношение к фильму, и также он не смог объяснить финальный поступок героя. Короче, решили снять актуальную вещицу, но в результате мозаика не сложилась в цельную картину. На премьеру приехали режиссер, два ведущих актера (Уилем Дефо и Сэм Нил), автор сценария, автор книги-первоисточника и продюсер.

Другое дело – «Артист (The Artist)». В главной роли – Жан Дюжарден, полюбившийся россиянам по роли агента 117 в двух относительно недавних французских комедиях. Лента намеряно сделана немой и черно-белой, но зато какой просто фейерверк положительных эмоций! И прекрасная иллюстрация понятия кино. Сценарий, актеры, операторская работа – все на высоте. А как они спародировали Фреда Астера с Джинджер Робертс! Этот фильм я уже хочу пересмотреть. Так что – рекомендую.

P.S. Дюжарден – душка. Никакой звездности, доброжелателен, легкое смущение от незнания английского и море обаяния. И крепкое рукопожатие – так, между прочим. :-)

Скоро кинофестиваль

Вот уже скоро и кинофестиваль начнется. Надеюсь, этот тоже пройдет хорошо. Обещат много интересного и многих интересных. Пакет на 10 билетов я себе уже купил. Теперь жду официального расписания показов и подумываю прикупить еще один такой же пакетик – гулять, так гулять. :-)

P.S. На фотке слева я “застукан” с Сэмом Нилом (Sam Neill), решившим прийти на “мастер-класс” Майкла Кейна (Michael Caine), чем весьма удивил последнего.

С Днем Победы!

Помянем умерших и порадуемся за живых.

“Ностальгия по Свету” Патрисио Гузмана

“Здесь написано «Патрисио»”, – сказал мне интеллигентный седовласый человек после того, как заметил, что я рассматриваю его подпись с ромашкой. Имя чилийского режиссера Патрисио Гузмана я впервые услышал где-то за год до этой встречи – когда готовился к поездке на Кубу и собирал информацию о тамошнем кино. Трилогия “Битва за Чили (La bataille du Chili)” числилась в десятке лучших латиноамериканских фильмов по мнению IMDB на тот момент. Естественно, купить ее на Кубе не получилось (но удалось купить несколько других фильмов на DVD), но в памяти это отложилось.

Когда в августе 2010 года я узнал, что Патрисио Гузман (Patricio Guzmán) собирается представить свой новый фильм на Торонтовском кинофестивале, я сделал пометку в своем списке “на посмотреть”. И не пожалел.

Фильм “Ностальгия по Свету (Nostalgia de la luz)” показывали в рамках программы “Мастера”, что и не удивительно: синьор Гузман – благодаря своим работам личность известная в мире документального кино. Еще он преподает в Европе и Латинской Америке, а еще он основал Международный фестиваль документального кино в Сантьяго. Летописец чилийской трагедии (“Битва за Чили”, “Сальвадор Альенде”, “Дело Пиночета”, “Ностальгия по Свету”) прошел эволюционный путь от чистой документалистики до почти что притчи с использованием аналогий.

“Ностальгия по Свету” начинается с показа работы обсерватории в чилийской пустыне Атакама – идеальном месте на Земле для наблюдения за звездами благодаря уникальному сухому климату и оттого чистому небу. Потом делается шаг от астрономии к археологии – от поиска следов кальция в звездах наверху к поиску кальция среди камней под ногами. А потом наносится удар: археологи-“любители” в Атакаме – это женщины, ищущие следы своих близких, исчезнувших во времена Аугусто Пиночета.

Несколько тысяч человек пропали без вести (не считая вполне официально растрелянных) – часть из них свезли в эту пустыню и бульдозерами разровняли с камнями и песком. Их могил нет – но они стали смыслом жизни для нескольких женщин, каждый день на протяжении десятка лет бродящих по пустыне и вглядывающихся себе под ноги в поиска камушка, похожего на человеческую кость.

За время съемок фильма были найдены останки еще одной жертвы чудовищного режима Пиночета. Кстати, восхваляемого некоторыми юродивыми российской политической арены (история любви и ненависти к Пиночету со стороны российских СМИ и политиков – вообще отдельная тема для разговора).

Женщины, бродящие в поисках человеческих останков по пустыне Атакама, никогда не поймут жонглирование статистическими цифрами до 1970 года, после него, до 1980 года и после него. Им не нужно знать, почему Пиночет то попадал в милость демократиям, то выпадал из нее. Для примерно десятка женщин до конца их жизни останется надежда найти и похоронить по-человечески своего отца или брата. И не только своего…

“Ностальгия по Свету” – одно из моих самых сильных впечатлений во время прошлогоднего кинофестваля в Торонто. С 13 января уже этого года TIFF в своем Лайтбоксе показывает этот фильм для все желающих. Не пропустите.

P.S. Вот несколько фотографий, спешно сделанных на фестивальном мероприятии (как есть, без обрезки):

Мексиканские черепки: Мона Лиза и Че Гевара

На картинке вверху показаны шуточные футболки со стилизованными Моной Лизой и Че Геварой (есть и другие персонажи) – дань мексиканскому Дню Мертвых, который каждый год отмечается 2 ноября.

А еще его отмечают в Гватемале, Гондурасе и Сальвадоре, но я-то был в Мексике. :-) Вообще-то празднования начинаются 1 ноября, что отлично совпадает с католическим Днем всех усопших, следующим за Днем всех святых (Хэллоуином). Кстати, мексиканцы решили сделать свой праздик государственным именно в противовес опопсевшему Хэллоуину, а в 2003 году ЮНЕСКО признало его достоянием человечества.

Красотки слева (фото взято с Википедии) являются одними из самых популярных персонажей праздника, да и вообще черепушки разных мастей можно встретить в больших количествах. Вот я и увидел целую серию оных на футболках.

Мой глаз “зацепился” за Мону Лизу, которая мне напомнила рисунки Тима Бэртона (“Труп невесты” и все такое), но потом я понял, что ошибся.

В общем, веселенький праздник у мексиканцев, да и футболки симпатишные. :-)

Вернулись из Мексики

Вчера вернулись из Мексики – из лета в зиму. Первый раз там были – цена двухнедельного отдыха в гостях у майя оказалась дешевле недельного на Кубе.

Естественно, побывали в Чечен-Ице. А еще брали машину на прокат и ездили купаться в подземных озерах “сенотах”. А еще залезли на самую высокую пирамиду в Кобе (которую, кстати, обещают скоро закрыть для подобных небезопасных развлечений). И это еще не все.

Короче, очень понравилось, и две недели отпуска – это именно то, что нужно. Неделя для отдыха “на юге” – это ведь несерьезно. ;-) Фотки меня довольного буду потихоньку выкладывать.

P.S. Мы отдыхали в резорте Баия Принсипе Тулум (Bahia Principe Tulum). Наш номер обслуживала вот такая горничная (на картинке)… Или обслуживал… :-) В любом случае, Карлос – молодчина, мы остались довольны.

Назад! В будущее! На большом экране!

Завтра, если все пойдет по запланированному, я отправлюсь назад в будущее с героями одноименного фильма.

Я как сейчас помню первый просмотр – все три фильма в один присест с перерывами только для смены кассеты. И вот наконец-то реставрированный и химией, и цифрой “Назад в Будущее” снова попал на большой экран – в честь своего 25-летия. Причем, сеанс только один!

Все заинтересованные – в кинотетры AMC, принимающие участие в акции.

Я завершил фестиваль “Монстрами (Monsters)”

Торонтовский кинофестиваль этого года я закончил на весьма оптимистичной ноте. Довольно неожиданно я решил добавить в свою программу фильм “Монстры (Monsters)” начинающего британского режиссера Гарета Эдвардса.

Я не прогадал. Во время моих прошлых бесед с операторами ТВ и кино я узнал, что приличную фантастическую короткометражку можно снять и смонтировать тысяч за 10 долларов. Но в этот раз я увидел полнометражный фильм, съемки которого обошлись всего в 15 тысяч!

Я убежден, что были и другие расходы, и красивая цифра используется как приманка для зрителей. Также надо учитывать рекламную компанию со стороны крупных дистрибьюторов (а фильм уже закуплен для проката в США, Канаде, ряде европейских стран и России). Но сам факт того, что сейчас кому-то удалось снять нечто весьма приличное за такую смешную по киношным меркам сумму, – не может не радовать. :-)

Сюжет фильма весьма прост. Пограничная территория между Мексикой и США заражена внеземными формами жизни, попавшими туда в результате падения космического зонда НАСА с биологическими образцами из космоса. В зараженной зоне живут гигантские монстры, совершающие периодические нападения вне выделенной для них территории. И вот в такую прекрасную пору одному фотокорреспонденту приходится переправлять дочку своего босса из Мексики в Штаты через новоявленный “затерянный мир” (последний на полгода паром ушел без них).

Мне удалось поговорить с режиссером после фильма, и он настаивал, что сами съемки не встали дороже тех разрекламированных 15 тысяч. Львиная доля расходов пошла на профессиональную камеру Sony EX3, снимающую в режиме высокой четкости. К ней был добавлен адаптер 35 милиметров, для редактирования и графики использовались продукты Adobe, установленные на лэптопе, который можно спокойно купить в магазине.

В главных ролях снимались, можно сказать, знакомые, в роли массовки были обычные жители Мексики и бесплатно охраняющие “туристов” местные полицейские. Все скромные, но уместные, спецэффекты Гарет делал сам, так как это, практически, его специализация. Так что тут – тоже экономия. Появившаяся в интернете сумма в 400 тысяч на графику была отвергнута на основе вышеизложенного.

Короче, я впечатлен – вещичка получилась весьма атмосферной. Вполне могу порекомендовать для любителей кинофантастики. Хорошая точка получилась для моих фестивальных будней. :-)

TIFF 2010: День четвертый

Вот прошел и четвертый день фестиваля. Я посмотрел новый фильм Вуди Аллена “Вы встретите высокого незнакомого брюнета (You Will Meet a Tall Dark Stranger)” и музыкальную фантазию на тему Неаполя “Страсть (Passione)” Джона Туртурро.

После окончания фильма Джон с удовольствием общался со зрителями, так что я (уж коль представилась возможность) и попросил одного из стоящих рядом меня сфоткать. Ужасный результат представлен выше, но это мой блог – что хочу, то и публикую. :-)

Кстати, Джон мне сказал, что фильмы Карлоса Сауры повлияли на него и его решение снимать “Страсть”, и вообще он большой поклонник Сауры и еще, как оказалось, кубинской музыки и фильма Вима Вендерса “Клуб ‘Буэна Виста’”. Но по правде сказать, “Страсть (Passione)” до уровня фильмов вдохновителей не дотягивает. :-(

Что касается Вуди Аллена, то “Незнакомец”, хоть и не столь легок, как понравившийся многим “Вика Кристина Барселона”, но это все тот же Вуди Аллен – циничный хохмач-зануда. Кстати, по поводу “хохмача”, вот вам фотка Джоша Бролина, реагирующего на один из пассажей режиссера.

Все, я пошел спать – по местному времени сейчас уже третий час ночи.